ما هو التحليل المتري؟
التحليل الوزني هو دراسة تفصيلية للبنية الإيقاعية للأسطر التي تُشكل القصيدة. يركز هذا التحليل على تحديد ودراسة عدة عناصر أساسية في الشعر، بما في ذلك عدد المقاطع في كل سطر، ونوع القافية، ومواضع النبر والتشديد، وتنظيم المقاطع، وغيرها. لذا، يُعدّ علم الوزن أداةً أساسيةً لفهم كيفية بناء القصيدة وكيف تُسهم هذه العناصر البنائية في صوتها وتأثيرها العاطفي ومعناها.
قبل الغوص في التحليل المتري، من الضروري فهم بعض المفاهيم الأساسية التي تشكل أساس الشعر وبنيته. ستساعدك هذه المصطلحات على تحديد وتحليل المكونات الأساسية لأي قصيدة.
تعريف المصطلحات الرئيسية
- المقاييس. يشير إلى دراسة إيقاع القصيدة وبنيتها وشعرها. ويحلل العداد توزيع المقاطع في الأبيات، وكذلك نظام القافية ونوع المقطع.
- الآية. وكل بيت من السطور هو الذي يشكل القصيدة. وقد تم تصنيف الأبيات حسب قياسها في مقاطع مترية، مما أدى إلى ظهور أنواع مختلفة من الآيات.
- مقطع. مجموعة أبيات مجمعة ومرتبة وفق قافية ووزن محدد. يمكن أن تختلف المقاطع في عدد الأبيات وفي ترتيبها، مما يؤدي إلى ظهور أشكال شعرية مختلفة مثل السوناتة أو القيثارة أو الرباعية.
- الصقيع. وهو تكرار الأصوات في آخر الأبيات ابتداءً من آخر حرف متحرك مشدد. يمكن أن يكون حرفًا ساكنًا (عندما تتطابق حروف العلة والحروف الساكنة من آخر حرف متحرك مشدد) أو ساكنًا (عندما تتطابق حروف العلة فقط).
- على نفس المنوال. ويشير إلى الإيقاع الذي ينتج عن تناوب المقاطع غير المشددة والمشددة، وكذلك التوقفات واللهجات داخل الآية أو المقطع.
- الموارد الأسلوبية. يمكن توسيع التحليل لتحديد الشخصيات البلاغية التي تؤثر على الوزن والإيقاع، مثل الجناس، والجناس، والمحاكاة الصوتية، وغيرها.
خطوات إجراء التحليل المتري
يعد التحليل المتري أداة أساسية في دراسة الشعر، لأنه يسمح لنا بالكشف عن البنية الإيقاعية والصوتية التي تكمن وراء الأبيات. وفيما يلي الخطوات الأساسية لتنفيذ هذا التحليل:
1. تحديد نوع الآية والمقطع
الخطوة الأولى هي تحديد طول كل آية، أي حساب عدد المقاطع المترية التي تتكون منها، والمقطع. يتم ضبط هذا العدد وفقًا لقواعد معينة من الأوزان، مثل Synalepha (عندما تنتهي كلمة بحرف متحرك وتبدأ الكلمة التالية بحرف متحرك، يتم حسابهما كمقطع واحد) وumlaut (فصل الإدغام إلى مقطعين). وتصنف الأبيات على أساس طولها إلى الفن الصغير (آيات من 8 مقاطع فأقل) والفن الأكبر (آيات أكثر من 8 مقاطع).
آيات فنية طفيفة
- ذات مقطعين: 2 مقطع لفظي
- ثلاثي المقطع: 3 مقطع لفظي
- تيتراسيلابل: 4 مقطع لفظي
- خماسي: 5 مقطع لفظي
- سداسية لفظ: 6 مقطع لفظي
- Heptasyllable: 7 مقطع لفظي
- لفظ من الشعر ثماني المقطع: 8 مقطع لفظي
آيات الفن الكبرى
- لا يمكن الوصول إليه: 9 مقطع لفظي
- معشر المقاطع: 10 مقطع لفظي
- hendecasyllable: 11 مقطعًا (شائعة جدًا في الشعر المثقف وتعتبر من أكثر الأبيات تناغمًا في اللغة الإسبانية)
- Dodecasyllable: 12 مقطع لفظي
- Tridecasyllable: 13 مقطع لفظي
- الكسندرين: 14 مقطعًا (مقسمة تقليديًا إلى نصفين يتكون كل منهما من 7 مقاطع)
- بنتاديكاسيبلابل: 15 مقطع لفظي
- سداسي المقاطع: 16 مقطع لفظي
قائمة الأشكال الشعرية ذات البنية المحددة:
كوارتيتو
- وهو مقطع من أربعة أسطر، عادة مع قافية ساكنة.
- مخططات القافية الأكثر شيوعا هي ABAB، AABB.
ثلاثة توائم
- وهو مقطع مكون من ثلاث أبيات.
- عادةً ما تحتوي على مخطط قافية ساكن، مع كون مخطط ABA هو الأكثر شيوعًا.
ليمريك
- مقطع من خمسة أسطر.
- فهو لا يسمح للآيات الخمس أن تحكم بعضها البعض (لا يمكن أن يكون هناك قافية خماسية)، وتتنوع أنظمة القافية المسموح بها، مثل ABABA، AABBA، ABAAB.
سيستينا
- مقطع من ستة أسطر.
- لها أشكال مختلفة، ولكن أحد أكثرها شيوعًا هو سيستينا الكلاسيكية، والتي لا ينبغي الخلط بينها وبين القصيدة الأكثر تعقيدًا والتي تسمى أيضًا سيستينا. الشكل الأكثر شيوعًا في المقطع هو ABABCC.
اوكتاف الملكي
- تتألف من ثمانية أبيات هندكاسية ذات قافية ساكنة.
- نظام القافية الأكثر شيوعًا هو ABABABCC، والذي تم استخدامه على نطاق واسع في عصر النهضة.
الليرة
- شكل شعري من خمس أبيات من الوزن المشترك، حيث السطر الأول والثالث والرابع عبارة عن مقاطع سباعية (7 مقاطع)، والسطر الثاني والخامس عبارة عن مقاطع عشرية (11 مقطعًا).
- نظام القافية الأكثر شيوعاً هو aBabB.
العاشر أو الإسبنيل
- مقطع من عشرة أبيات ثماني المقاطع.
- مخطط القافية هو abbaaccddc. وقد شاعها الشاعر الإسباني فيسنتي إسبينيل في القرن السادس عشر.
كارول
- شكل شعري تقليدي يجمع بين مقاطع ذات أطوال مختلفة مع جوقة تتكرر بعد كل مقطع.
- يرتبط في الأصل بالموسيقى والموضوعات الشعبية أو الاحتفالية.
جلوسا
- قصيدة تبدأ بنص قصير (ذرة)، تليها مقاطع أطول (لمعات) تشرح أو تعلق على القذى.
- ينتهي كل مقطع عادةً بتكرار سطر من القذى.
السونيتة قصيدة من XNUMX بيتا
- مؤلفة من 14 بيتاً، مقسمة إلى رباعيتين ورباعيتين.
- الآيات عمومًا هي عشرية مقطعية، أي أنها تحتوي على 11 مقطعًا متريًا.
- تقليديًا، تتبع الرباعيات مخطط قافية ABBA ABBA، ويمكن أن تختلف الثلاثية بين CDE CDE أو CDC DCD أو متغيرات مماثلة.
2. تحديد مخطط القافية
ويستمر التحليل بالتعرف على نمط القافية للقصيدة. ويتضمن ذلك مراقبة نهاية كل آية لمعرفة ما إذا كان هناك تطابق سليم بينها. يتم تصنيف القوافي إلى حروف ساكنة (عندما تتطابق حروف العلة والحروف الساكنة من آخر حرف متحرك مشدد) والحروف الساكنة (تتطابق حروف العلة فقط). يتم تمثيل نظام القافية بأحرف (ABBA، ABAB، وما إلى ذلك)، مع تخصيص نفس الحرف للآيات التي تتناغم مع بعضها البعض.
- أباب. مخطط حيث الآية الأولى قافية مع الثالثة، والآية الثانية قافية مع الرابعة. يمكن أن يستمر هذا النمط طوال المقطع الشعري أو القصيدة بأكملها.
- ايه بي بي. أول آيتين تتناغمان مع بعضهما البعض، والآيتين التاليتين تتناغمان أيضًا مع بعضهما البعض.
- قافية مجانية. لا يتبع مخطط قافية ثابت. تسمح القافية الحرة بقدر أكبر من المرونة والتعبير الفردي للشاعر.
لتوضيح هذه المفاهيم، دعونا نتناول بعض الأمثلة البسيطة:
- قصيدة فنية صغيرة: «على شاطئ البحر» (8 مقاطع مترية).
- الآية الفنية الكبرى: "في ضوء القمر يضيء الشاطئ" (13 مقطعًا متريًا).
- مخطط قافية ABAB:
أ - الريح، احملي أغنيتي معك،
ب – وقد يضيع في البحر العميق ،
أ- ليعود بقوة متجددة،
ب – مثل الأمواج التي تقترب من الشاطئ.
3. تحليل الإيقاع
يشير الإيقاع في الشعر إلى الإيقاع الناتج عن تناوب المقاطع المشددة وغير المجهدة، بالإضافة إلى وجود فترات توقف. لتحليل الإيقاع، يجب عليك الانتباه إلى لهجات الكلمات وكيفية مساهمتها في موسيقى الشعر. من المهم أيضًا تحديد الوقفات الداخلية (cesuras) وفي نهايات الأبيات، لأنها تؤثر بشكل مباشر على تدفق القصيدة وديناميكيتها.
4. التعرف على الشخصيات البلاغية
تلعب أشكال الكلام والأدوات الأدبية دورًا حاسمًا في بناء معنى القصيدة وجمالياتها. يمكن أن يساعدك تحديد استخدام الاستعارات والتشبيهات والجناس والجناس وغيرها من الأجهزة على فهم كيفية استخدام الشاعر للغة لإنشاء مؤثرات صوتية محددة أو تعزيز الأفكار أو إثارة المشاعر.
5. التفسير
وأخيرًا، يجب أن يتوج التحليل الوزني بتفسير كيفية عمل كل هذه العناصر (الوزن، والقافية، والإيقاع، وأشكال الكلام) معًا لخلق تأثير معين على القارئ. ينبغي للمرء أن يفكر في كيفية مساهمة شكل القصيدة (بنيتها المتوازنة والصوتية) في المحتوى والرسالة الشاملة التي يرغب الشاعر في إيصالها.
مثال على التحليل المتري
قصيدة: "الحب الدائم بعد الموت"، بقلم فرانسيسكو دي كيفيدو
أغمض عيني آخر
ظل أن اليوم الأبيض سيأخذني ،
ويمكن أن يطلق العنان لروحي هذه
ساعة، لحرصه القلق على الإطراء؛
ولكن لا، على ذلك الجانب الآخر، على الشاطئ،
سيترك الذاكرة حيث احترقت:
السباحة تعرف لهبي الماء البارد ،
وتفقد احترام القانون القاسي.
الروح التي كان إلهها سجنًا،
عروق من الفكاهة أعطتها الكثير من النار ،
الكرات التي احترقت بشكل رائع ،
سوف يترك جسمك ، وليس رعايتك ؛
سيكونون رمادًا ، لكن سيكون له معنى ؛
غبار سيكونون تراب اكثر في المحبة.
--------------
تحليل الآية بالآية:
- الآية 1: «آخر واحد سيكون قادرًا على إغلاق عيني» (11 مقطعًا)
- الآية 2: "الظل الذي سيأخذني إليه اليوم الأبيض" (11 مقطعًا)
- الآية 3: "وسوف أكون قادرًا على فك قيود روحي" (11 مقطعًا)
- الآية 4: "والآن، إلى حرصك على الإطراء؛" (11 مقطعًا)
- الآية 5: "لكن لا، من مكان آخر، على الشاطئ" (11 مقطعًا)
- الآية 6: ""سيترك الذاكرة حيث احترقت:"" (11 مقطعًا)
- الآية 7: «السباحة تعرف لهبي الماء البارد» (11 مقطعًا)
- الآية 8: "ويفقد احترام القانون الصارم." (11 مقطعًا)
- الآية 9: "الروح التي كان إلهها سجنًا" (11 مقطعًا)
- الآية 10: "العروق التي أعطت الفكاهة للكثير من النار" (11 مقطعًا)
- الآية 11: "الأحجار التي احترقت بمجد" (11 مقطعًا)
- الآية 12: "سوف يغادر جسده، وليس رعايته؛" (11 مقطعًا)
- الآية 13: "سيكونون رمادًا، لكن سيكون له معنى". (11 مقطعًا)
- الآية 14: «سيكونون غبارًا، ومزيدًا من الغبار في الحب». (11 مقطعًا)
- تحديد نوع القصيدة. وهي السوناتة، لأنها مكونة من 14 بيتا.
- قياس الآيات. كل آية عبارة عن مقطع صوتي، أي أنها تحتوي على 11 مقطعًا متريًا.
- مخطط القافية. مخطط القافية لهذه السوناتة هو ABBA ABBA CDE CDE، وهو سمة من سمات السوناتات الكلاسيكية.
- على نفس المنوال. إن تناوب المقاطع المجهدة وغير المجهدة، وهو نموذجي للشعر المكون من عشر مقاطع، يمنح السوناتة إيقاعًا متناغمًا ومتناغمًا.
- الموارد الأسلوبية. وتستخدم القصيدة استعارات (مثل "السباحة تعرف لهبي الماء البارد") للتعبير عن فكرة الحب الأبدي القادر على السمو حتى بعد الموت. علاوة على ذلك، فإن استخدام النقيض ("سيكونون رمادًا، لكن سيكون له معنى؛ سيكونون ترابًا، لكن ترابًا في الحب") يعزز التناقض بين الموت الجسدي وخلود الشعور بالحب.
